El alumnado de 3°A de Simultaneidad de Educación Infantil y Primaria os invita a la exposición de arte conceptual:
La exposición de creaciones y artefactos artísticos del alumnado de grado de simultaneidad de infantil y primaria, nace del proyecto El espejo de nuestros lugares no comunes de la materia de didáctica artística de este curso.
Entendiendo el arte contemporáneo como el espejo en el que nos miramos hoy, nos hemos fijado en la obra de la joven artista Hilde Onis. Tomamos sobre todo las instalaciones que se plantean la niñez como tema. Su obra nos hace preguntarnos sobre la imagen de la niñez desde nuestra propia experiencia. Creamos relatos visuales a partir de objetos simbólicos y objetos recuerdo. En este proceso pudimos comprobar que los momentos significativos de niñez se han dado fuera de lo escolar. Estudiamos que es el currículo no manifiesto y el currículo nulo. Estudiamos analíticamente el currículum oficial de primaria observando que solo parcialmente recoge lo significativo del concepto de niñez (al menos a nivel vivencial). A partir de entonces, cada una de las alumnas trabaja en una obra con vistas a desarrollarse posteriormente como propuesta didáctica, y que tenga que ver con la niñez más próxima a la realidad que ha vivido. Hemos contado para nuestro desarrollo del lenguaje artístico objetual con el seminario impartido por el artista inslatacional Marco Ranieri.
Los trabajos son interdisciplinares en cuanto a disciplinas artísticas y temáticas: hay sobre todo obras-objeto, obras-libros, videos, instalaciones y una performance. Los contenidos se engloban bajo los bloques de temas: Sentimientos, Vida y muerte, Valores y sociedad, Infancia e identidad y la educación soñada.
Llocs no comuns és el nom de l’exposició col·lectiva de l’alumnat de didàctica artística d’infantil de la simultaneïtat dels graus en de mestre/a en Educació Infantil i mestre/a en Educación Primària 2016-17.
Partint d’una experiència comuna, la de la visita a diferents exposicions d’art contemporani de la ciutat de València en el mes de novembrede 2016, l’alumnat ha contestat i ampliat els discursos, temàtiques i micronarratives plantejades pels artistes des del seu mateix sistema de comunicació: l’artístic.
Ells i elles s’han endinsat en el singular món de la significació dels objectes i de les imatges, produint objectes visuals a partir d’experiències pròpies.
Natalia Barbero, Blanca Bermúdez i Gemma Paniagua conten a The Feeling of the childhood la seua experiència d’observació tranquil·la dels sentiments dels infants en un parc a partir de textos sonors i objectes. Sara Ruiz i Laura Valiente exploren les possibilitats docents dels espais de la ciutat de València, amb ressons de sentiments i colors que recullen en forma de llibre alternatiu per a una suposada «no aula» (Llocs d’Aprenentatge). Joan Garcés proposa a través de belles, crítiques i delicades imatges fotogràfiques una mirada pausada, crítica i de tints nostàlgics als nous espais quotidians transformats en el seu ús per les novetats tecnològiques (horta_desconstruïda). Toñi Martínez, Alex Valentín i Alicia Penella s’endinsen més encara en el seu món interior. En Els meus forats l’autora es repta i s’enforteix davant les experiències fortes d’amor i desamor. Manques necessàries dóna espai agraït als buits i als plens de la vida. Contrastes expressa les diferents emocions d’un relat d’infància.
Els referents artístics: Boltanski en Departure-Arrival (IVAM), María García en Geometria de un Hueco (Pau i Comèdies), Chema López en Blanc nocturn (Rosa Santos) i Oscar Carrasco Arqueologia del present (Luís Adelantado).
La Biblioteca de Florida Universitaria inaugura amb aquesta exposició un espai destinant a acollir els treballs de l’alumnat, conjugant aixina la creació artística a qualsevol de les seues manifestacions. En aquest espai, a més a més de les obres de l’alumnat, trobareu una selecció de llibres, pel.lícules, etc…, que ens remiten a espais interiors i experiors, a aquests llocs no comuns, llegits.
Més informació: Lucía Rueda (lrueda@florida-uni.es)
Llocs no comuns és el nom de l’exposició col·lectiva de l’alumnat de Didàctica Artística d’Educació Infantil de la simultaneïtat del Grau de Mestre/a en Educació Infantil y Mestre/a en Educació Primària. Està distribuïda en dos espais de Florida Universitària: el hall de l’edifici D i el SIE a l’edifici A. Les obres estaran exposades fins el 23 de gener d’enguany.
Partint d’una experiència comuna, la de la visita a diferents exposicions d’art contemporani de la ciutat de València en el mes de novembre d’aquest any, l’alumnat ha contestat i ampliat els discursos, temàtiques i micronarratives plantejades pels artistes des del seu mateix sistema de comunicació: l’artístic. Ells i elles s’han endinsat en el singular món de la significació dels objectes i de les imatges, produint objectes visuals a partir d’experiències pròpies.
Natalia Barbero, Blanca Bermúdez i Gemma Paniagua conten a The Feeling of the childhood la seua experiència d’observació tranquil·la dels sentiments dels infants en un parc a partir de textos sonors i objectes. Sara Ruiz i Laura Valiente exploren les possibilitats docents dels espais de la ciutat de València, amb ressons de sentiments i colors que recullen en forma de llibre alternatiu per a una suposada «no aula» (Llocs d’Aprenentatge). Joan Garcés proposa a través de belles, crítiques i delicades imatges fotogràfiques una mirada pausada, crítica i de tints nostàlgics als nous espais quotidians transformats en el seu ús per les novetats tecnològiques (horta_desconstruïda). Toñi Martínez i Alex Valentín s’endinsen més encara en el seu món interior, una reptant-se i enfortint-se davant les experiències fortes d’amor i desamor (Els meus Forats), l’altre, fent espai agraït als buits i als plens de la seua vida que com ell diu són Mancances necessàries. Finalment, Alicia Penella amb Contrastos expressa a través de la seua obra diferents emocions experimentades en la seua infància.
Hilde Onis, 25 kilogramos de dulce y amarga infancia.
Els referents artístics són: Boltanski en Departure-Arrival (IVAM), María García en Geometría de un Hueco (Pau i Comèdies), Chema López en Blanc nocturn (Rosa Santos) i Oscar Carrasco en Arqueologia del present (Luís adelantado).
Més informació: Lucía Rueda (lrueda@florida-uni.es)
L’alumna de 4º curs del Grau de Mestre/a en Educació Infantil Elena Ortí, ha presentat en la Sala d’Exposicions de Picanya els resultats de la seua investigació per al Treball de Fi de Grau que tracta sobre l’ “Art i la consciència del cos”. Elena, que està realitzant les pràctiques a l’escola cooperativa Gavina amb la mestra de 4 anys Emi Pardo, ha coordinat un projecte que empra l’art com a vehicle d’aprenentatge. Un projecte on l’alumnat de la classe dels Exploradors ha estat el protagonista. Descobrir les potencialitats del cos, transmetre emocions, fruir amb la música, la pintura… ha estat essencial en aquest treball.
En paraules d’Emi Pardo: “Hi havia exposats treballs de fotografia, de consciència del cos, de joc d’ombres… Una vegada més l’escola cus una xarxa que assegura la investigació en el procés de descoberta.” Efectivament, l’escola i la universitat es donen la mà en un projecte on innovació i investigació es lliguen. “La pedagogia viatgera ens ha permès que l’escola s’aprope al poble, amb parada a la plaça País Valencià, per donar visibilitat a la infància,” conclouen les responsables del projecte Emi Pardo i Elena Ortí.
Des de la Unitat d’Educació de Florida Universitària volem felicitar Elena Ortí per la tasca realitzada i a la seua tutora de pràctiques en l’escola Gavina, Emi Pardo, pel mestratge tan proper i encoratjador que ha realitzat. Igualment felicitar també a l’alumnat de la classe dels Exploradors de 4 anys per la tasca desenvolupada.
A continuació vos adjuntem un link on la Gavina ha plasmat amb fotografies la inauguració de l’exposició on la classe dels Exploradors va ser la protagonista. Enhorabona a tot l’equip pel treball realitzat! No vos ho podeu perdre!
http://www.escolagavina.cat/index.php?id=36
I arriba la màgia a l’aula de didàctica artística… Dibuixem quasi amb els ulls tancats, a palpentes, amb ceres blanques sobre fons blanc. I quan hi passem el color… tot el que estava amagat apareix de sobte davant nostre. Màgia!
I SI NO HO CREIEU, MIREU: cera bruñida
(Del projecte En la piel de un renacuajo. (Una vivencia plástica de las etapas evolutivas de la creación plástica de los/as niños/as de 6 a 12 años)).
Hi ha mil maneres d’identificar-nos a l’aula. Està el típic llistat amb noms, cognoms i DNI; i n’hi ha d’altres:
Durant el curs hem triat ser exploradors i exploradores de tècniques i materials plàstics, de pensaments i idees, d’objectius i reptes… Portem unes credencials personals que són «requisit indispensable per a entrar a l’aula d’educació artística», i per tal de participar en una dinàmica diferent a les de la resta de la jornada acadèmica.
Com vols tu identificar el teu alumnat? Com volem identificar els nostres companys i companyes de treball? Hi ha mil maneres de fer-ho. I si no, mireu: Credenciales
(Didàctica artística Ed. Primària i Infantil)
Dibuja un círculo…”como si el lápiz acabara de explotar, como si tuvieras tiempo de sobra, como si fueras Picasso…dibuja un círculo que hayas visto hoy, que te cambie la vida, que sea peludo, que sea una reivindicación, que te haga reír…
(Caos, el manual de accidentes y errores. Keri Smith)
En didáctica artística para primaria, hoy hemos homenajeado al círculo…
Objetivo: perder el miedo a dibujar, conocernos a nosotros y a nosotras mismas un poco más, dejarnos llevar por la imaginación, permitirnos licencias políticamente incorrectas que no hacen daño, etc…
Como el arte de los niños que no busca ni ser feo ni ser bello, nos hemos permitido vivir el hecho de dibujar con colores sin plantearnos cómo iba a quedar.
Artistas: Alumnado de 2º prim. Mañanas y tardes
